Der Track, der in Form eines offiziellen Musik-Videos daher kommt, kann nun hier angesehen werden:

GAEREA kommentieren «Mirage»: "Die dritte Single für das kommende GAEREA Album ist endlich da. Der Song heisst «Mirage» und dient als "Bleeding Burning Torch", was auch den Namen des Albums bedeutet. Er repräsentiert einen Kampf zwischen Hoch und Tief, Realität und Wahrnehmung und Einsamkeit gegen Freiheit. Dies ist Gaerea in seiner reinsten Form, wo die Körpersprache die zunehmende Katharsis eines der höchsten und wichtigsten Monumente dieses Albums diktiert."

Trackliste «Mirage»:
1. Memoir (8:17)
2. Salve (5:26)
3. Deluge (6:31)
4. Arson (8:54)
5. Ebb (5:32)
6. Mirage (6:38)
7. Mantle (5:17)
8. Laude (6:26)
9. Dormant (Bonus track) (7:46)

Total: 1:00:47
Style: Cathartic Black Metal

Ihr könnt GAEREA zusammen mit Gaahls Wyrd, Saor und Winterfylleth live am 12. Oktober 2022 in Martigny im Les Caves Du Manoir sehen.

Hinter schwarzen Leichentüchern aus Dunkelheit und Trostlosigkeit tragen die Männer von GAEREA ihre Oden in kaskadenartigen Strudeln aus Aggression und Schönheit vor. Die portugiesische Horde, die aus dem Zeitalter der Pandemie auf das zugeht, was die Menschheit als Nächstes erwartet, bleibt an der vordersten Front der nächsten Generation des extremen Metal. Mit einer EP und zwei Alben haben sich GAEREA schnell von den Tausenden von Bands abgehoben, die sich im Untergrund abmühen. Sie brauen ihren Klangkessel aus einer Mischung aus stampfenden Black Metal Blasts und einem Hauch von gequälter, nachdenklicher Sehnsucht, und viele Anhänger der dunklen Künste haben sich unter ihrem Banner versammelt. Mit dem Erscheinen des dritten Albums «Mirage» könnten diese Zahlen sicher noch steigen.

Der Underground Metal ist ein seltsames und zyklisches Biest. Trends kommen und Trends gehen. Aber zu keinem Zeitpunkt in der Geschichte des Genres waren wir Zeuge dessen, was der Welt im Jahr 2020 widerfuhr. GAEREA stellten sich dieser Herausforderung, indem sie ihr zweites Album, das treffend betitelte «Limbo», veröffentlichten, das weltweit hervorragend aufgenommen wurde. In der Zwischenzeit fanden sie, dass die totale Aussetzung des interaktiven Lebens, wie man es bisher kannte, der perfekte Nährboden für weiteres Schaffen und Machen ist. Der Hauptsongwriter der Truppe erklärt: "Ich habe zwei wertvolle Jahre meines Lebens verloren, Jahre, die ich lieber damit verbracht hätte, zu touren und als Künstler zu wachsen. Aber diese Jahre waren entscheidend für uns, denn nicht viele Bands bleiben relevant und produktiv. Die Pandemie gab uns die Zeit, die beste Veröffentlichung zu machen, die wir machen konnten. All die Promo-Shootings, Interviews, Videos, wir hatten alle Zeit, uns auf alles vorzubereiten. «Mirage» war das Produkt einer plötzlichen Eingebung. Die grundlegenden Teile wurden in etwa zwei Wochen geschrieben."

Ein solch verblüffendes Eingeständnis zeigt, dass Kunst wankelmütig ist und der Künstler lediglich ein Gefäss ist, durch das die süsse Zauberei, die wir Musik nennen, fliessen kann. Sie kann sich selbst zu frustrierender Stille verstummen - oder sie kann ungeachtet aller Rücksichtnahme explodieren. Bei dieser aufstrebenden Band ist es ganz sicher Letzteres. Vom ersten Tag an vor Ehrgeiz strotzend, mögen GAEREA ihrem Publikum ein einzigartiges Gesicht präsentieren, maskiert und verhüllt, aber die Wahrheit ist, dass sie nicht unveränderlich geblieben sind. "Wir sind nicht dieselbe Band, die «Limbo» aufgenommen hat", betont er. "Wir sind mehr darauf erpicht, es mit der Welt aufzunehmen. Wenn die Pandemie uns etwas gelehrt hat, dann dass nichts sicher ist."

Dieser Mangel an Gewissheit spielt bei der neuesten Kreation Mirage eine grosse Rolle. Wie der Name schon andeutet, könnte die Unfähigkeit, dem zu vertrauen, was unsere Sinne uns sagen, als eines der zentralen Themen des Albums angesehen werden. Anstatt ihre Kunst auf mythologische Referenzen oder antireligiöse Tropen zu beschränken, loten GAEREA stattdessen die Tiefen der menschlichen Erfahrungen von Isolation und Leid aus. "Das Konzept, das Thema eines jeden Liedes ist jeder, du, ich ... wenn die Menschen in Limbo zusammen allein waren, sind sie in Mirage wirklich allein. Niemand ist wirklich real, bis er allein ist."

Wenn existenzielles Grauen in Klang verwandelt werden könnte, haben GAEREA ihren eigenen philosophischen Weg durch die stygischen Tunnel gegraben. Es sind nicht Satan, Dämonen, Tod oder gar Selbstmord, die dort auf uns warten. "Was wäre, wenn die Menschen endlich ihr Ziel erreicht hätten", postuliert er, "ihr Leiden zu beenden, und statt zu sterben, finden sie sich in einer neuen Realität wieder, verloren in einer grossen Stadt, zu der sie einst gehörten - sie wissen nicht, ob noch jemand am Leben ist. Sie sind allein in ihrer eigenen Welt." Dieses Thema des Alleinseins in einer Welt voller vertrauter Szenen, unfähig, die Dinge zu beenden und niemanden zu erreichen, könnte den Hörer wohl mehr erschrecken als jeder Blick in die imaginären Höllenlandschaften unserer Albträume. In seiner eigenen Welt isoliert zu sein, ist der wahre Albtraum, und GAEREA spielen die Akkorde dieses Horrors mit Nuancen und einer erbärmlichen Anmut.

Mit einer überragenden Produktion, die den Spagat zwischen Klarheit und Bissigkeit schafft, bekennen sich GAEREA unumwunden zu ihrem Landsmann und Produzenten Miguel Tereso von Demigod Recordings. "Miguel ist fantastisch", schwärmt der Hauptkomponist der Band. "Er kommt aus einem brutalen Death-Metal-Background. Ich dachte mir, wenn dieser Typ eine druckvolle, moderne, aber dennoch authentische Produktion mit einer Slam / Death Metal Band hinbekommt, dann frage ich mich, was er mit einer Band wie GAEREA machen kann. Er hat eine Vision für einen Sound, und das gefällt mir wirklich. Er ist kein Black Metal 222Fan, aber er hat einen Blick und Ohren von aussen, der sein Handwerk wirklich versteht, und das bringt er in unseren Sound ein." Die Früchte dieser Verbindung sind ziemlich offensichtlich, da die turbulenten Stimmungen des Titeltracks so wunderbar zwischen spannungsaufbauenden Momenten und den explosiven Auszahlungen hin- und hergeworfen werden, die GAEREA von so vielen abheben, die es versuchen, aber zu kurz kommen.

Gequälte Leads und sich aufbauende Riffs sitzen auf einem explosiven Schlagzeugspiel, das in "Arson", einem Sturm der Stimmungen und einem der Herzstücke des Albums, zu- und abnimmt. Die Emotionen, die in den brillant ausgearbeiteten Gitarrenleads manchmal triumphierend klingen, werden von einem Gesang aufgespiesst, der von erschütternder Verzweiflung geprägt ist. Die Dichotomie ist herrlich anzusehen. Der Komponist von GAEREA macht keinen Fehler. "Ich möchte die Kehle auf dem Album hören, und wenn wir eine gesangsbetonte Band sind, möchte ich sie bei den Aufnahmen nicht überbearbeiten. Diese Balance zu finden, ist für mich eine der Schönheiten dieses Albums."

In einer Welt, die zunehmend das Seichte und Narzisstische hervorhebt, verfolgen GAEREA einen künstlerischen Kampf der inneren Isolation, der ehrlichen Selbstuntersuchung und der beharrlichen Weigerung, sich der Leere zu beugen, die sie erwartet. Daher die Hartnäckigkeit ihrer schattenhaften Gesichter, die in Masken gehüllt sind, die ihre Anonymität kodifizieren, während sie gleichzeitig eine verlässliche extreme Metal-Marke schaffen, die die Fans zu schätzen wissen, besonders in der Live-Situation. "GAEREA sind wirklich wir selbst, wenn wir diese Masken aufsetzen, und wir verwandeln uns in etwas anderes und Primitives", erklärt er. "Es macht immer noch total Sinn, und diese Band wäre keine Band mehr, wenn wir jemals die Masken fallen lassen würden."

Während sich GAEREA auf die Veröffentlichung von Mirage vorbereiten, hat die Welt wieder angefangen zu funktionieren, und während sie in ihre düstere Zukunft taumelt, könnte man sagen, dass der Druck gross ist, ihren Aufstieg inmitten des Lärms dieser erneuten Aktivität fortzusetzen. Schüchtert diese Herausforderung die GAEREA ein? "Wir wollen es besser machen, aber ich fühle keinen Druck, weil wir bei den Leuten, mit denen wir arbeiten, in sehr guten Händen sind. Wir bauen ein starkes Team auf, das sich wirklich um uns kümmert, in Bezug auf die Bühne, die Werbung, die Website und den Verkauf. Wir bauen ein sehr strukturiertes, selbstbewusstes Team auf, das die gleichen Ziele wie wir verfolgt. Was mir wirklich am Herzen liegt, ist die Fortführung unseres ständig wachsenden Konzepts der Band GAEREA und nicht steril zu werden, und ich möchte nicht, dass die Leute von unserer Musik unberührt bleiben. Letztendlich versuchen wir, etwas in uns selbst auszudrücken, und ich möchte nicht, dass es zu kompliziert wird."

Die Schönheit von GAEREA liegt in der Unmittelbarkeit und Einfachheit, die sich in ihrem blumigen Wandteppich aus Extremität und Aggression findet. Ob in dem weniger polierten akustischen Dynamit ihrer selbstbetitelten EP oder in den glänzenden Texturen von Mirage, GAEREA errichten ein mächtiges Gebäude aus Underground-Metal. Mit Krallen, die in das dunkle Blut des Black Metal getaucht sind und über das Fleisch des menschlichen Leidens gekratzt werden, führt GAEREA einen Angriff in die Zukunft der Dunkelheit, und alle, die Schönheit und Kraft in der dunklen Seite der Existenz finden, tun gut daran, dies zu beachten.